上映最終日に駆け込み、最終日の舞台挨拶も観てきました。
舞台挨拶で印象に残った発言は、いくつもあるのだけれど、その中でも特に、中川駿監督が最後に（時間のない中で）紹介されていた、本作品への反応についての話が、印象的でした。
『カランコエの花』は、保健室の養護教諭による「配慮に欠けた」LGBTの授業から、物語が展開していくのですが、映画全体としては、「バッドエンド」ともいえるような終わり方をするので、「やはり、（授業などで）LGBTについては触れない方が良いのではないか」というような反応があったとのこと。
このような反応に対して、監督自身が、キッパリと「自分としては、そのような意図はない」とおっしゃっていたことが印象に残っています。
たしかに、自分自身の問題に向き合おうとしていた生徒に対し、周囲の生徒たちはその問題に真っ向から向き合えなかった。
向き合えずに、茶化したり、見ないことにして逃げようとしたり、向き合わざるを得ない状況に陥る前にそれを回避しようとする行動を取ったり、あるいは、向き合おうとして何かをしようとしても何もできずにいたり……そんなことを繰り返すうちに、生徒たちが、お互いにお互いを傷つけあうような状況が生まれてしまう。（以上、舞台挨拶での監督コメントのわたしなりの要約）
「だけど」、と監督は言います。
「傷つけたり、傷つけあったりしてしまうのが、人間の本質なのではないか」、と。
「傷つけたり、傷つけあったりしてしまうけれど、だからといって、何もしないというのは違うのではないか。
傷つけてしまったら、謝ればいい。
うまくいかないかもしれないけれど、それでも、トライ＆エラーを繰り返して、コミュニケーションをとろうとしていくこと」…それが、大切なのでは、ないかと。
この言葉は、ちょうど数日前、大学院のゼミナールでの議論したに、呼応していたように思います。
大学院のゼミナールでは、性的マイノリティの登場する文学教材の授業実践についての報告があり、それを巡って、「ホモフォビックな価値観が前提化された教室のなかで、いかに、心理的な安全な場を作ることができるのか」「そもそも、生徒たちのホモフォビアを明るみに出すことをねらう、今回のような教育的試みは、学校でやるべきではないのか」という点が、議論になりました。
そのくらい、その文学作品における性的マイノリティとの出会いは、生徒たちにとって、ある種「ショッキング」であったようで、そのために、あまりにもたくさんのホモフォビックな発言が教室内に溢れてしまったのです。
まるで『カランコエの花』の前半シーンのように。
生徒たちから出されるホモフォビックな発言の数々から生み出されるリスクと、それだからこそ可能になる学びの可能性の両方が、そこにはありました。
『カランコエの花』と、その舞台挨拶での監督や、キャストの皆さんの発言は、そういう
「どうしようもなく溢れ出るホモフォビア」に対して、少し距離を置いて考えるきっかけをくれたように思います。
性的マイノリティと出会ったショックから生み出されるホモフォビックな発言は、あまりにも辛辣で攻撃的ですらあります。が、だからといって、それを、見なかったことにしても、何の解決にもならない。
それこそ、この問題に向き合えずに、知らず知らずのうち、「バッドエンド」へと導きあってしまった生徒たちと同じです。
そうであるとしたら、どのように、その問題に、向き合うことができるのか。
この映画は、自分が見ないようにしていること、知らずにどこかで逃げてしまっていることへの向き合いかたを考えさせてくれるように思います。
